Quando l'arte incontra l'arredo, la fluidità della forma e della funzione

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Nov 01, 2023

Quando l'arte incontra l'arredo, la fluidità della forma e della funzione

La mostra personale di debutto di Mahesh Sharma mostra l'arte con la natura come musa ispiratrice e un design funzionale con nuove interpretazioni. È di nuovo Bikaner House. Il suo nuovo Centro Tradizioni Viventi è attualmente sede di un

La mostra personale di debutto di Mahesh Sharma mostra l'arte con la natura come musa ispiratrice e un design funzionale con nuove interpretazioni

È di nuovo Bikaner House. Il suo nuovo Centro Tradizioni Viventi è attualmente sede di un'opera d'arte non convenzionale: "Snowflake Reflection". Di forma amebica, una struttura bianca simile a una roccia sfoggia un cratere al centro della sua sommità piatta. Il blu di Prussia della concavità è l'ombra rinfrescante dei laghi della caldera. Non è solo una scultura però; è un tavolino da caffè, un esempio di ciò che l'artista multidisciplinare Mahesh Sharma chiama "arte funzionale".

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“La gente pensa che l’arte debba essere appesa al muro e non toccata. I mobili oggigiorno vengono utilizzati per alcuni anni e sostituiti. Volevo creare qualcosa che combinasse il meglio di entrambi: arte interattiva e mobili che durassero tutta la vita e potessero essere trasmessi da una generazione all'altra", afferma l'artista, che attualmente sta presentando la sua prima mostra d'arte funzionale, Design by Natura.

Lo spettacolo ha in mostra quattro diverse collezioni - Modern Wabi Sabi, Natural Form, Color of the Future e Glam Style - in un'ampia gamma di mezzi, tra cui legno, ottone, resina, gesso di Parigi, acrilico e altro ancora. L'idea era, dice Sharma, di tenere a mente tutti i tipi di gusti. "Snowlake Reflection", ad esempio, fa parte della collezione Natural Form.

Voleva letteralmente pensare fuori dagli schemi. “Volevo rompere l'idea popolare secondo cui un tavolo deve essere quadrato o rettangolare. Sono noiosi. Qui prendo in prestito la forma libera di diversi corpi idrici”, dice l’artista. Come per la maggior parte degli artisti, anche la natura è la musa ispiratrice di Sharma. Oltre al fatto che per le sue creazioni utilizza prevalentemente il legno, anche i motivi sono presi in prestito dalla vita non umana che lo circonda. Quindi, c'è una scultura a forma di cuore di balena, un dipinto tridimensionale di una famiglia di rane, consolle zebrate, una serie di dipinti sulle quattro stagioni dell'anno, una lampada da terra ricavata da un ramo di un albero e una lampada a forma di foglia tavolo da pranzo.

Sharma, cinquantenne, è l’ennesimo bambino Covid, creativamente parlando. Alunno del National Institute of Fashion Technology, il suo incontro con l'arte, nel senso convenzionale del termine, è iniziato solo tre anni fa. L'artista ha avuto una fiorente carriera come scenografo e stilista di passerelle durata 20 anni, durante i quali ha lavorato con alcuni dei migliori nomi del settore, tra cui Tarun Tahiliani, Manish Malhotra e Anju Modi. “La pandemia mi ha dato l’opportunità di espandere la mia creatività.

Prima di allora avevo poco tempo per me perché ero sempre in viaggio con i designer”, ammette. Durante un'esplorazione sfrenata, Sharma si avventurava dalla sua casa a Ghaziabad alle numerose fabbriche di Muradabad e in altre città dell'Uttar Pradesh alla ricerca di rottami di ogni tipo, esaminando cumuli di materiali di scarto e trasformandoli in una sorta di arte. Durante una di queste cacce, scoprì una serie di 31 minuscole sculture di tartarughe (la più grande è grande quanto un palmo di mano). “Erano sporchi e scuri per l’età.

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Li ho puliti, ma ho mantenuto la patina per l'effetto", dice Sharma. Ha poi creato un dipinto scultoreo, posizionando i pezzi degli animali su una tavola di gesso, acrilico e resina secondo il modello delle tartarughe Olive Ridley che atterrano su una spiaggia. Il pezzo è giustamente intitolato "Viaggio". La sfida attuale di Sharma è destreggiarsi tra le sue due carriere: scenografo e artista. Ammette di dedicare più tempo alla sua nuova passione, ma le vecchie abitudini sono dure a morire. Ormai da anni progetta le scenografie per le finali dell'India Couture Week e intende continuare a farlo. Per quanto riguarda la sua prossima mostra, sta attualmente lavorando a una nuova collezione che debutterà a Dubai, all'inizio del prossimo anno.

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